Confesiones tirado en la pista de baile

Joe Moore es conocido en el mundo del pop por el grupo The Yearning y por ser la mano derecha de Lia Pamina con la que ha trabajado mano a mano en su primer LP, Love is enough. Por si tenía pocos proyectos musicales se mete de lleno en The Perfect Kiss. En esta ocasión es un nuevo giro de tuerca a la composición y grabación: electropop grabado con un teclado the Yamaha PortaSound PSS-450 de 1985 y la voz de Holly Vagans. El resultado está en forma de Mini LP, Disconnect(Elefant Records, 2017), que se avanza con single del mismo nombre que tiene unas claras intenciones.

Disconnect es totalmente un himno que encaja con la vida actual: la presión de la sociedad, nuestra propia presión interior y la necesidad de hacer una desconexión de todo y de nosotros mismos. Lo dice bien claro en el estribillo: "I want to disconnect myself, I want to disconnect myself, I want to disconnect myself, I want to go to some place else, I want to disconnect myself".

De la realidad ¿A la ficción?

Para darle el toque visual, Daniel Cuenca ha sido encargado de realizar el videoclip. Cuando pensamos que después de clips como Superman Enamorado o Carla Bruni de Capitán Sunrise, Grimas y Meriendas de Detergente Líquido o Vuelta Ciclista a Burgos de Que bailen los demás, lo habíamos visto todo... llega y sorprende con un clip donde se combina la realidad con el mundo de los videojuegos. El paso del estrés de la vida de una persona en Madrid a su inmersión, poco a poco, en el mundo de los juegos donde se pueden ver referencias a Zelda, Day of the Tentacle o Mario Bros.

Juega a descubrir en que videojuegos se inspira cada uno de los momentos del videoclip

Disconnect se edita en formato mini-LP en vinilo 10” de color verde, numerado y limitado a 500 copias, una cuidada edición como viene siendo habitual por parte de la compañía del elefante que anuncia próximos proyectos musicales de Joe Moore que verán la luz próximamente. Sin duda todo un amante del pop en todas sus formas.

Disconnect(2017)

Directed & Edited by Daniel Cuenca

Boy - Álvaro Loewen

Special thanks:

Capulla Bu

Scari Wo

Antonio Guttadauro

Cristina Sánchez

Carlos René

Character design & sprites - apexinfinityg

Levels 1 & 3 - app_guru

Level 2 - wbanimation

Level 4 - inocuchino

Motion tracking & roto - rynozoom

Era una mañana de sábado como otra cualquiera. No. No lo era, era una mañana de sábado en la que nos enfrentábamos a una prueba, una dura prueba y yo, yo me enfrentaba a mi primera Escape Room. Escape the Loggia (C/ Linneo, nº 10, Madrid) fue la elegida con "La Habitación 1336" como la historia en la que nos íbamos a involucrar. Una puerta. Un llamador y toda una aventura para disfrutar y rompernos el cerebro.

Para empezar aquellos no iniciados se preguntarán ¿Qué es una Escape Room? es un juego de ocio donde los jugadores son encerrados en una habitación con un objetivo en concreto a realizar dentro de un tiempo límite y donde se consigue resolver la situación por medio de la lógica, la razón y mucho ingenio.

Antes de comenzar te hacen un briefing, es decir una introducción donde te presentan el juego, te cuentan las normas, la historia, recomendaciones etc. Y a partir del "encierro" dentro del juego comienza el tiempo de 60 minutos para conseguir tu propósito. Si algo es importante en las Escape Room es guardar el secreto de lo que hay en su interior por lo que yo no voy a ser el que lleve la contra y sólo os dejo con el argumento, como si de una película se tratara de éste:

"El Hotel Arrieta Ortense, cerrado desde la década de los cincuenta tras un catastrófico incendio, abre de nuevo sus puertas al público.

Durante los meses que ha estado el edificio en remodelaciones para reparar los daños sufridos, ha salido a la luz el rumor de que la última habitación de la planta 13 oculta tras sus paredes el rastro del paradero de un antiguo agente secreto. Por vuestras habilidades, se os ha contratado para encontrar y recuperar un maletín perdido durante el incendio que se cree que contiene dicha información.

Vuestro contacto ha conseguido que podáis acceder en el edificio durante el cambio de turno de las obras, lo que os deja una hora de margen para entrar en la habitación 1336 y encontrar el maletín y su contenido"

¿Tentador? Lo es. Nuestro grupo estaba formado por cinco personas, dos de ellos que habían jugado en algún otro, y tres que éramos vírgenes... pero tranquilos, la virginidad se pierde al minuto que empiezas a jugar. La Habitación 1336, partimos de la base, que es uno de los Escape Rooms más complejos de los que hay por Madrid donde ya hay más de 40, pero puedo asegurar que es una experiencia divertida, frenética y en el que tienes que dar bien de vueltas a la cabeza para poder conseguir tu objetivo... cosa que no hemos conseguido aunque hemos llegado bastante lejos en esta aventura.

Si a alguien le puedo definir como es una experiencia así podemos decir que es una mezcla entre el Monkey Island, por eso de las acciones de objetos y relaciones (Aunque viendo el nivel podemos decir que es más Day of the Tentacle, que era más ida de pinza), con Atmosfear por eso de tener 60 minutos para poder conseguir nuestro propósito, Negone (que podemos considerar como un antecedente, más a lo grande de estas habitaciones) y casi que algo de Sé ha escrito un crimen porque hay que fijarse muy bien en los detalles y las relaciones entre ellos.

La Habitación 1336 es sorprendente, enrevesado y emocionante. Dicen que dura hora pero el tiempo vuela, el reloj que se encuentra en su interior así lo atestigua, mientras haces "brainstorming" intentando descifrar los diferentes acertijos que alguno parece que está hecho por la mente más maquiavélica de nuestro país pero que deja una muy buena sensación... y ganas de jugar en más habitaciones.

Escape the Loggia tiene previsto abrir en un par de meses un nuevo juego en sus instalaciones, tras más de un año con sus puertas abiertas, que se encuentran preparando y que a mí me intriga mucho para regresar de nuevo a atravesar la puerta aunque estaría muy bien que los "instructores" fueran a juego con la temática de la habitación y se metan en el personaje, en este caso el de recepcionista, para meternos aún más en la historia en cuestión.

Al salir puedes dejar algún mensaje en las paredes de pizarra para la posteridad, y los siguientes participantes que pasen por allí, entre frases como "Perdimos a un compañero en el interior", "Lo importante es participar" y yo decidí dejar mi reflexión final "Pensad como Jessica Fletcher". Sed como ella y llegaréis lejos.

Escape the Loggia

C/ Linneo, nº 10

Aquí tenéis las fechas y horas disponibles para reservar y jugar

El pasado viernes La Prohibida hacía su gala rural de primavera donde estaban anunciado Soy una pringada, que abrió la noche pinchando; Jose Luis Algar, que triunfó con sus poses drama a lo Guille Mostaza y unas proyecciones muy trabajadas ofreciendo las canciones de las Spectrum Orchestra; La Prohibida, que hizo un concierto extenso donde destacó que cantara No busques compañía, en versión balada o Nunca Más, aprovechando que el último invitado programado era Spunky el cual presentó una canción nueva que podría llamarse Total inferioridad escuchando la letra que apunta a temazo... pero los invitados sorpresa fue lo que La Prohibida dijo que era uno de sus grupos favoritos: Inconsciencia Artificial. Y he aquí que esa sorpresa fue una grata sorpresa que hasta tienen su primer disco publicado: Feos, pero muy sintéticos (RockCd Records, 2016).

En el rodaje de Sofisticado, mucha ironía veo en vuestras miradas...

Sólo tocaron una canción, porque fue una aparición cuasi estelar, llamada Pollos y Cerdos, que representa bien su estilo musical: mezclar las letras irónicas de grupos como L-Kan, Chico y Chica, con electropop que nos puede llevar a grupos noventeros como Los Magnéticos o más recientes como los Karate Laser (¡Qué están preparando, por fin, su primer disco con Carlos René como productor!).

"Voy a darle un repaso a estos cables que están to' sucios"

La combinación de ambos elementos hacen que las canciones se tarareen desde una primera escucha abogando por unos estribillos que mezclan historias de la gente del pueblo, cual Belén Esteban, desde un agricultor en la canción mencionada hasta un charcutero en el hit-single: Sofisticado. Y es que la canción es un temazo que se acompaña con un videoclip que le viene al pelo.

No evitan las canciones protestas, a su propio estilo, con Anarquía en el Planeta; rollete sexual en Tus bragas por el suelo... o no; Cuentámelo, sobre esos momentos en que tus amigos te cuentan sus problemas para superarlos; y Voces misteriosas, la canción que abre el disco y primera composición del grupo, que bien podría hablar de psicofonías, gente que escucha voces en su cabeza o una descripción de lo que escucha el cantante en su casa porque las paredes son de papel.

Feos, pero muy sintéticos es la combinación de humor y ritmo, que no Ritmo y Decepción que cantaban los Miranda!. Un disco para los que les gusta el electropop sin prejuicios, divertido y que no esperan explicaciones filosóficas sobre la vida.

(Mirada lasciva)

El disco, además de poder comprarse en plataformas digitales, ¡tiene edición física! (Minipunto para ellos) que venden por 8,50€ con gastos de envío incluido. Todo ello en su web oficial (Segundo minipunto que cada vez menos grupos tienen su web propia y se reducen a redes sociales).

Hay noches y noches. Hace unas semanas nos encontrábamos en La Mirinda (Plaza del 2 de mayo, nº 4, Madrid) celebrando el cumpleaños de unos amigos. Sí, de tres, como los Tres Mosqueteros. Y en eso que llegas y piensas "Ummmm el DJ parece mono", pero es que pasa media hora lo que dices es "Ummmm, pero como puede ser que las canciones no las conozca y me encanten". Y así pasó un buen tramo de la noche, sin saber las canciones que eran pero encantado de bailarlas como si no hubiera un mañana.

Al retirarme a mis aposentos, o sea mi casa, decidí que tenía que saber quien era ese hombre (que me mira y me desnuda) y que nos lo estaba haciendo pasar tan bien esa noche, más que cuando nos marchamos del local sonaba una de Daft Punk, momento en el cual podíamos habernos todos arrodillado y haberle pedido matrimonio.

Así que fue tan sencillo como etiquetar una foto en Instagram pidiendo al local que dijeron quien era ese hombre. Dicho y hecho nos contestaron y dijeron que era el DJ residente del lugar: Picos Pardo DJ y que le podíamos localizar en Picos Pardos Vintage un lugar donde poder comprar ropa vintage, retro y trendy.

De momento no me he acercado pero necesito que este hombre me haga una lista de diez canciones de sus sesiones para asistir así a un montón de descubrimientos que todavía no sé porque no he hecho A tus pies buen hombre.

Hace unos días llegaba un momento muy esperado por todos aquellos que somos fans de Love Actually. Con motivo del Red Nose Day, un evento inglés organizado por Comic Relief con el que se recaudan fondos para proyectos benéficos, se emitía la secuela de la popular película en modo de cortometraje Red Nose Day Actually (Richard Curtis, Mat Whitecross, 2017) para la que el director original, y también el creador del Comic Relief, se volvió a poner detrás de la cámara para volver a ponernos ñoños... o quizás no, tras su última película Una cuestión de tiempo.

Podéis ver el corto aquí arriba, o aquí, hasta que seguramente los eliminen, mientras que si vivís en Reino Unido lo podéis ver legalmente en la web de la BBC

Rescatando a parte del plantel original de la peli, veremos que ha sido de ellos tras catorce años sin verles las caras. Así veremos como Peter (Andrew Lincoln) "el ahora más conocido como protagonista de The Walking Dead" vuelve a mostrarle a Juliet (Keira Knightley) unos carteles... y acompañado de una de esas personas con las que decía que se iba a casar (Kate Moss). más mientras su marido, Peter (Chiwetel Ejiofor), sigue viendo la tele. Mientras que el primer ministro (Hugh Grant) sigue siendo el mismo y nos regala un baile con música actual, tal como hizo en la original aunque con menos agilidad y veremos como continúa con Natalie (Martine McCutcheon).

14 años después siguen juntos, ni el poder les ha separado

Billy Mack (Bill Nighy) vuelve a encontrarse con el locutor de radio (Marcus Brigstocke) aunque sin su manager, al que declaró que era el amor de su vida. Rufus (Rowan Atkinson) sigue tomándose la vida en el centro comercial con toda la paciencia del mundo. Y el amor entre Jamie (Colin Firth) y Aurelia (Lúcia Moniz) la portuguesa ya ha tenido descendencia...

Rufus experto en envolver paquetes en más tiempo que la cola de la Space Mountain

Otro reencuentro será entre Daniel (Liam Neeson) y Sam (Thomas Brodie-Sangster), que quizás es el que veamos más mayor de todos como a aquella chica, Joanna (Olivia Olson) que cantaba el All I want for christmas y a la que persiguió hasta el aeropuerto pasando por encima de todos los controles policiales.

El amor inglés-portugués sigue en plena forma como los que hacen pesas en el gimnasio

Todo acaba con el discurso del primer ministro inglés:

"Donde vemos tragedia también vemos valentía. Donde vemos gente necesitada, también vemos a personas extraordinarias que salen en su ayuda. Hoy es Red Nose Day y la gente está dando su dinero a otros a quienes nunca conocerán, pero cuyo dolor y miedos sienten y ayudan a combatir. Así que no es solo el amor romántico el que está por todas partes. La mayoría de la gente tiene todavía, todos los días, suficiente amor en sus corazones para ayudar a los que están en problemas. Los buenos vamos a ganar, estoy seguro".

El amor sigue en todas partes, sólo hay que saber buscarlo, amiguis.

El lunes por la tarde el Teatro de La Latina se encontraba lleno hasta la bandera para la presentación de uno de esos proyectos necesarios, útiles, educativos y a la vez divertidos. Apoyo Positivo y Estoy Bailando realizaban la première de la primera temporada de la serie Indetectables en la que se encontraban buena parte de los creadores e ilustres invitados del mundo de la política y la cultura.

Pero antes que nada, ¿Qué es Indetectables?: es una serie de cortometrajes autoconclusivos que aborda la realidad de personas con ITS, especialmente el VIH. Esta primera temporada tiene la temática de "Sexo, Drogas y tú" con cinco cortos que tratan sobre ello pero sin querer poner el foco en el drama, lo cual hubiera sido lo más fácil y sencillo, sino abordándolo con mucho sentido del humor para desdramatizar las situaciones. Fueron presentados por un vídeo en el que escuchamos la canción oficial de Indetectables, con el mismo nombre, interpretada por La Prohibida que no estuvo presente porque ya andaba camino de su México lindo.

Asier Etxeandía, actor con clase, elegancia, versátil y que le encanta a mi madre

Alex Forriolssonríe a la cámara, acompañado por el director de Renovarse o Morir y Borja Maestre

Parte del equipo de los cortos La Evidencia y Alto Riesgo

¡Hola Félix Gómez!

Abel Zamora, uno de los directores de la segunda temporada de Indetectables

Parte del equipo de In the Wall

Alejandro Albarracín, cuerpo y talento, dos en uno

Carla Antonelli, ella si que es una de las REINAS de España

Alberto Velasco, actor, director, coreógrafo.... y dentro del reparto del musical de Billy Elliot

A Miriam Díaz Aroca le vuelven locas los Chicos... uooohhh... uohhhhh....

Así podéis ver que a la presentación asistieron una buena cantidad de actores nacionales interesantes como Asier Etxeandía (Le podréis ver en la película Llueven Vacas¡Que alguien recupere el proyecto de El Lunes puede esperar!), Félix Gómez (Carlos, Rey Emperador, y os recomiendo la película 3.19), Carla Antonelli (Sin necesidad de presentaciones), Alejandro Albarracín (Amar es para siempre), Miriam Díaz Aroca (La podéis ver en el corto El Casamiento, aunque muchos la seguiremos recordando por Chicos) o Alberto Velasco (Que será uno de los protagonistas del musical de Billy Elliot) entre otros.

Ya en el interior del Teatro nos presentaron los cortometrajes que pudimos ver en primicia. Cinco formas de ver las enfermedades de transmisión sexual, su prevención, las dudas y nuestros propios miedos ante ellas:

Yo También

Nos sitúa ante una mujer a la que le detectan que ha pasado una Hepatitis B y deberá de ponerse en contacto con todas sus parejas sexuales de los últimos meses. ¿Qué consecuencias tendrán esas conversaciones?

Renovarse o Morir

En formato de falso documental tres personajes nos cuentan como se organiza una quedada de chemsex y todo lo que sucedió en ella. Para mí, mi favorito de los cinco que presentaron y por el juego que le dan. Es el capítulo, también, de los buenorros.

Alto Riesgo

Una zona de espera de la consulta de un médico. Una madre con su hija. Un chico que busca ligues por Grindr y otro hombre preocupado por si hubiera podido contagiarse... De todo esto no puede salir nada bueno.

La Evidencia

Una forense examina el cadáver que acaba produciendo un debate con un policía sobre la transexualidad y que nos deja claro los prejuicios que hay a día de hoy en la sociedad en diversos sectores.

In the Wall

Una noche en la que a veces somos nosotros mismos los que nos ponemos las barreras para no conseguir lo que realmente queremos. Nuestra propia distorsión de la realidad en una noche en la que todo puede cambiar... si tú quieres.

Tras la proyección hubo un pequeño coloquio entre organizadores y equipo donde nos avanzaron que la segunda temporada tendrá como temática los "Estigmas" y entre los cinco cortos que se verán estará Chenoa's Fault, dirigido por Abel Zamora (Temporada Baja, Yernos que aman o Pulveriza). Además están trabajando por realizar el musical de Indetectables, seleccionando lo mejor de los cortos, para llevarlo a escena durante 2018.

Y sí, estos cortometrajes los vais a poder ver en los próximos días/semanas en la plataforma Flooxer(Paquita Salas, Temporada Baja) donde ya tenéis colgados varios making of y un resumen en vídeo de esta prèmiere.

Gracias a Juan Gambero (Apoyo Positivo) y Juan Ramón Fernández (Estoy bailando) por la invitación al evento

Los Premios MINllegaban a su novena edición y celebraban su gala correspondiente en el Teatro Nuevo Apolo de Madrid donde normalmente son Los Morancos los que se suben a sus tablas con su peculiar sentido del humor. En esta ocasión el escenario, y el camerino, de los sevillanos era ocupado por la cantante/colaboradora/presentadora/actriz que si Astrud escribiera la versión femenina de Hay un hombre en España que lo hace todo, se la harían a ella: Zahara. Actuaciones en directo, entrega de variados premios, repetición de grupos por doquier y una buena cantidad de músicos indies que andaban por el lugar.

Fotografía: Guille Mostaza, Gibson en mano, retratado por Juan Pérez-Fajardo

Así pudimos ver por allí a Guille Mostaza y Frank Gálvez (Mostaza Gálvez), Amparo Llanos y Samuel Titos (Antes en Dover y ahora con su nuevo proyecto musical New Day), La Bien Querida, Digital 21, y hasta a Íñigo Errejón, el único político que acudió a la gala (sic). También a buena parte de los nominados y otros tantos que se encargarían de la entrega de premios como Vetusta Morla, los podéis ver hablando en la alfombra roja presentada por Mafalda González. Los Vetusta Morla fueron incluidos en el momento "bajona" de la gala... un "In memoriam" de todos aquellos que habían abandonado discográficas indies para acabar en multis a lo que Zahara hizo, con mucha ironía, un comentario sobre su experiencia aquella cuando La Vuelta, el Merezco y esas cosillas.

El problema de las galas, pese a los gags y chistes, es que se acaban haciendo bastante pesadas... Este año se había modificado el sistema de votación: El público elegía a los finalistas y el jurado se encargaba de sacar de entre estos al ganador. Que hubiera una repetición de candidatos en las listas es culpa "nuestra" y como bien decía la anfitriona "Nos vamos a quejar igual". No tenía poca razón. Nunca estamos contentos con la forma de seleccionar artistas... que se lo digan al representante de este año de Eurovision.

Fotografía: Facebook Triángulo de Amor Bizarro

Además de los premios a mejor música en euskera, gallego, catalán, jazz, rap y demás, donde si que existía más variedad, los premios más pop rock fueron a parar principalmente a Triángulo de Amor Bizarro que con su último disco, Salve Discordia, siguen conquistando a sus fieles y han ganado nuevos adeptos. Tres premios se llevaron a mejor disco, mejor artista y mejor producción (Carlos Hernández), mientras que Belako se llevaron, con todos los honores, el premio a mejor directo que a muchos nos dejó impresionados en el pasado Contempopranea.

Fotografía: Facebook Belako

De los momentos más emotivos de la noche, en el que se entregaba el premio a la desaparecida Gata Cattana como mejor artista emergente que recogía una emocionada familia o el Premio Honorífico Mario Pacheco que fue otorgado a la recientemente fallecida Paloma Chamorro, una de las trabajadores de TVE que consiguió popularidad con el programa La Edad de Oro

Entre las actuaciones destacar las de Kokoshca, que editaron el año pasado el LP Algo Real, y las divertidas Las Bistecs con Señoras bienque, sorprendentemente, se llevaron el premio a mejor videoclip... y ellas me gustan pero ¿Mejor videoclip? En esta categoría creo que había bastante más allá de lo que se había seleccionado pero, recordad, que es nuestra culpa, que el pueblo es soberano y fuimos los encargados de decidir quienes estaban allí. Aún así, que se llevaran un premio Las Bistecs me pareció muy bien, más que cantantes son un espectáculo que en directo funcionan a las mil maravillas.

Zahara en el Photocall antes de arrancar la gala. Fotografía de José Baez

Al final Zahara se hizo su propia versión de Caída Libre, ¿Alguien pensaba que no iba a cantar?, dedicada a los nominados de la noche. Puro amor. Como siempre.

La gala la puedes ver en Flooxer que se encargó de emitirla en directo:

Anoche se presentaba en la sala Moby Dick de Madrid Internacional (Everlasting Records, 2017), el último disco de Anntona"el artista también conocido como miembro de Los Punsetes" y anoche, también, descubrí entre su repertorio lo que llamaré un hit: Patria en mis gayumbos.

Es una de las canciones que incluye en este disco, que toca en directo siendo el cierre "normal" del concierto ante de los bises, en los que en este caso colaboraron Ariadna de Los Punsetes y Ana de La Bien Querida, y que fue el momento en el que todo el público lo dio todo y Anntona bajo entre nosotros como si fuera uno más bailando al ritmo endiabladamente enganchante de la canción.

Patria en mis gayumbos tiene videoclip que nos lleva hasta una competición olímpica donde Anntona es uno más del grupo... y podría llegar a tener algo de futuro por lo que se ve en las imágenes. Podríamos decir que en vez de Anntona a Eurovision, Anntona a Pyeongchang 2018.

Mi patria en mis gayumbos
Anntona (2017)

Un vídeo de Sara Condado
Equipo de natación: María Gallego, María García, Marta Gómez, Carlota Echebarría, Nerea Junoy
Coreógrafa: Marta Gómez
Barrendero: Sebastián Litmanovich
Jurado: Daniel Qui Chen
Ayudante Dirección / Producción: Clara Gómez
Ayudante de Producción / Arte: Javier Suárez
Operador de cámara: Paula Arana
Auxiliar de Cámara: Jaione Aguirre
Corrección de color: Jorge Torrens
Agradecimientos: Ruta 66, Almudena Oliván, Antonio (Acción Imam)

Anoche la clásica sala Costello de Madrid se llenaba para asistir a un nuevo concierto del grupo Lecciones de Vuelo. Es el tercero que daban en los últimos meses por la ciudad tras poder verles en la sala Maravillas y en el Reno Fest en el Moby Dick, pero el público estaba entusiasmado por escuchar en directo las canciones de su último disco, Caza (Autoeditado, 2016) producido por Guille Mostaza en Alamo Shock.

Al grupo ya le había escuchado con su anterior álbum, Lecciones de vuelo (Autoeditado, 2013), donde ya habían dejado claro que su sonido era muy potente, lleno de guitarras, de ritmos y de letras para poner de estado en redes sociales y lanzar mensajes indirectos a esa gente que nos cae mal... ains, sí, como si tuviéramos quince años y fuéramos con la carpeta forrada de los Take That, las Spice Girls o los chicos de Sensación de Vivir.

Caza comienza intensito. En menos de un mes apunta perfectamente a single potencial, directo y contundente, así pasa igual con el segundo corte con Tenía que explotar, single avance del disco y con un vídeo al que hice una pequeña disección por aquí, y en el directo uno de los temas que más llevó el entusiasmo al público fue Saltan las alarmas, que canta Piya. La "balada" del disco es Nos vamos a matar y es que las relaciones que complicadas son, si a veces lo son con uno mismo ni os cuento con los demás... Tres cuartos de lo mismo, comenzando con balada y acabando como un tema pop (que tiene ecos de Me voy a París de Salvador Tóxico en sus notas) como es Cada uno por su lado, mientras que Lanzaderas del cielo juega más con el toque a Los Planetas de los cuales su cantante es fan. Cantante que es una mezcla entre J. de Los Planetas y JuanP. ex- Capitán Sunrise, ex-El Nuevo Acelerador.

Piensa Bien, cantada de nuevo por Piyi, es otro single potencial bien acelerado y Es lo justo nos lleva hasta el centro de la pista de baile y casi como para no parar de hacerlo está Quiero creer. Mientras que el cierre del disco, y el inicio del concierto, fue con Dejar de vernos.

El concierto de la Costello fue casi un repaso íntegro de Caza pero hubo tiempo, breve, para mirar al pasado con Camino de vuelta de su anterior disco y el última tema que han realizado, El suelo que pisas siendo una canción ideada para el programa La Merienda de Canal Extremadura Radio. Todo fue un éxito y la gente estaba entregada, pero con razón, Lecciones de Vuelo es un grupo a tener muy en cuenta. Por lo menos yo ya lo he puesto en mi agenda de grupos... y después de ayudarles a llevar algunos instrumentos al final del concierto me parecieron un amor, para presentárselo a tus padres y que te digan"Oye, qué buena gente son".

Podéis seguir a Lecciones de Vuelo en Facebook, Twitter y Bandcamp

El Record Store Day está a la vuelta de la esquina pero también lo está el verano. Combinando ambos elementos Luis DH publica MNFSG (Music Never Felt So Good) que ya puedes escuchar en plataformas digitales pero que es mucho más que una canción para esta fecha tan señalada que se celebra el 21 de abril, día en el cual podremos conseguir una edición limitada de vinilo trasparente con el tema.

MNFSG (Music Never Felt So Good) es parte de Home Run, una reedición de su disco Hometown con una serie de nuevas canciones que también se podrán conseguir como un EP independiente para aquellos que ya tengan la edición original. Y aunque Luis no es muy dado de "dar la cara" en sus trabajos discográficos, aunque si podéis verle en su Instagram, ha realizado un vídeo en el cuenta alguna cosa más sobre este lanzamiento y lo que nos espera a mediados de 2017.

El videoclip también es especial para la ocasión habiendo sido rodado entre Barcelona y Marbella convirtiéndose en un viaje retroemocional por medio de imágenes que nos llevan hasta lugares del pasado gracias a su look VHS... aunque al ritmo que llevamos puede que el VHS se vuelva a poner de moda como las cintas de cassete ¡Tiempo al tiempo!

Hometown fue uno de los discos favoritos de 2016 en Confesiones tirado en la pista de baile y parece que este año con Home Run nos van a traer una serie de nuevas canciones para ponernos a bailar al atardecer del verano.

Puedes seguir a Luis DH en Facebook, Twitter, Instagram, Bandcamp y YouTube

Este sábado 8 de abril hay una cita llena de pop en el clásico Contraclub de Madrid. A un lado del ring: Borque, el barcelonés conocido como Andrés Borque o Niño Fixo, vuelve a actuar en Madrid tras su debut en la Sala Arena y pasado por el Pop Bar del Razzmatazz con su tringle de debut; por otro lado Gonzalo Caps, madrileño conocido por su canal Youtube junto a su pareja con más de 30k estará avanzando parte de su nuevo trabajo musical.

Borque llevaba años preparando su carrera musical hasta que este 2017 ha sido su rampa de lanzamiento definitiva con la publicación de su tringle (Guardianes Poderosos, Obsex, Harto), tres singles con tres estilos diferentes que han sido una de las sorpresas de la temporada tras verle viernes tras viernes desde hace varios años animando la escena nocturna siendo el Alcalde de Cuenca Club.

Gonzalo ha publicado hasta la fecha dos EPs con sonido indie pop: Antesala y Sobre Conexiones, canciones que hablan de los distintos tipos de relaciones entre las personas. Estará acompañado en el escenario por Carlos Hernández avanzando temas de su nuevo trabajo Todos te están esperando

Así que ya sabéis, si este sábado queréis un plan lleno de pop, Borque y Gonzalo Caps es la opción más segura: Entradas a la venta en Entradium por 8€ con consumición.

Desde Santiago de Chile llega el grupo Planeta No, grupo que juega con el pop con la facilidad con la que uno disfruta de un atardecer tirado en el cesped. En 2015 publicaban el disco Odio con el cual se han actuando recientemente en SXSW en USA, México y Perú, y el año pasado estuvimos en el Lollapalooza Chile y en nuestro Primavera Sound. En estos días han editado videoclip para uno de los temas más reivindicativos Maricón Zara.

"Hoy, declaro que tú puedes hacer, lo que haces siempre pero esta vez, no tienes que esconderte de mí" reza una de las estrofas de la canción y en el clip, dirigido Cristian Pino Anguita (Ha dirigido también Señorita de Planeta No y clips otros grupos musicales como Fármacos), hace referencias claras a la opresión de género y tribus urbanas, con participantes Drag Queen y activistas de política sexual en Chile, que se encargan de acompañar perfectamente al mensaje que quiere trasladar la canción.

Además de ver y escuchar Maricón Zara os recomiendo que os descarguéis el disco de Odio, es toda una nueva sorpresa agradable de pop desde Chile. Podéis encontrar el disco al precio que queráis, incluso gratis, en su Bandcamp donde también podéis conseguir su EP Matucana. Yo ya lo he hecho y van directos al móvil para poder escucharlo al ritmo del buen tiempo que ya tenemos por estos lares.

Maricón Zara

Planeta No (2017)

Dirección: Cristian Pino Anguita

Producción: Planeta No

Dirección de Fotografía: José Alarcón

Dirección de Arte: Camila Oyarce

Ignacio Wong (asesinatos)

Valentina Darabos (altar dildo)

Pascal Viveros

Gustavo Miranda (dildo gigante)

Guión: Gonzalo García, con ayuda de C. Pino, Andreiii, Iván, Josecarlo, Marcela, F. Celedón, Pablo

Poulain.

Coreografía: Marcela Torres

Maquillaje:

Javiera Sanchez (Josecarlo, banda y bailarines)

Valeria Alfaro (Andreii e Iván)

Fernando Celedón (Norma Mor)

Carolina Amestoy (bailarines)

Mujergallina, Gonzalo Wong (asesinatos)

Vestuario/Accesorios bailarines y banda: Katherine Falcón (Memoriadepez)

Peinados: Valentina Acuña Wagner

Montaje: Cristian Pino Anguita

Color/Post: Joaquín Fernández

Asistente de cámara: Claudio Soto

Iluminador: Felipe Gallardo

Fotografía fija: Mila Belén

Elenco:

Norma Mor

Andrea Ocampo, Andreiii

Josecarlo Henríquez

Iván Figueroa

Macarena "La Maquinita" Orellana

Bailarines:

Marcela Torres

Rodrigo Gómez

Valentina Contreras

Pablo Bravo

Constanza Tapia

Matthias Chacón

Francisco Montecinos

Actores performance:

Rodrigo Julio

Antara Krögh

Juan Pablo Castel

Camila Oyarce

Valentina Darabos

Manuela Reyes

Debora De Rivero

Martina Riquelme

Marcela Torres

Belen

Carolina Amestoy

Cuerpos de asesinatos:

Camila Sáiz

Teña Ferreira

Francisca Vidal

Agradecimientos:

Meli y Rod Illanes, Bill Poblete, Tienda Memoria de Pez, Paulina Oyarzun, Javiera Tapia, Camila

Bustamante, Alexis Casas-Cordero, Junta de Vecinos de San Borja

Ayer disfrutamos de un día primaveral de esos de "Como me pica la cara del calor que hace..." y también de una nueva sesión del #fotovermú que se realizan en la sala Fotomatón. Los protagonistas de este domingo eran Capitán Sunrise que se subían al escenario para hacer un repaso por sus canciones clásicas, presentar nuevas y darnos alguna que otra sorpresilla.

En formato acústico sin batería (¡Saludos Fran!) y con Andrés Gadea a la guitarra, una de sus últimas incorporaciones y Javier Castellanos al bajo, acompañando a Santi Diego, Noelia Cabezas y Sergio Rodríguez comenzaron con una versión de En mi mundo tan pequeño de Mercromina para después empezar a tirar de las canciones incluidas en su LP debut, Instrucciones para silbar bajo el agua (Discos de Kirlian, 2014), el mejor disco de ese año en Confesiones tirado en la pista de baile, con Acuarela.

Hicieron varias concesiones al pasado, la más sorprendente fue recuperar El Hombre del Tiempo, la primera canción que compuso Santi y que había tocado con Lois Casino (un anterior proyecto musical) y La Montaña Rusa, tema incluido el primer EP del grupo, Corazón de superhéroe, que muchos recordamos comprar en aquel Contempopránea del 2010.

Si Superman Enamorado es uno de los temas más bailables del álbum y con uno de los videoclips más divertidos que han hecho, se ha transformado para estos conciertos con un estilo de bossa que le da una vuelta a la canción y que terminan con algunas frases del Friday I'm in love de The Smiths... y que queremos que el grupo la grabe en versión de estudio. También sonaron Don Martín y las tormentas del verano, Carla Bruni, Yo a la Izquierda, Tú en el Centro (Comercial) o El Cubismo, La Vanguardia.

El grupo se encuentra preparando nuevas canciones para un nuevo disco que podría salir en el último tramo de 2017. Exactamente tres canciones: La Pecera, El síndrome del Autónomo o Los dramas del primer mundo que apunta a convertirse en uno de los nuevos hits del grupo. Mientras siguen preparando y dando vueltas a otros muchos temas.

Hubo diversos guiños a otras formaciones en intros como al Poesía eres tú, Robocop (Detergente Líquido y Que bailen los demás) o Pekín (El Buen Hijo). Marco Frías, de El Buen Hijo que han editado un EP la mar de cuqui este año (Los cinco temitas de El Buen Hijo), se subía al escenario a cantar con el grupo Tú y los cielos naranjas que además es su favorita.

Como suele ser habitual, acabaron conSúper Plan B y una explosión de confeti a la que le costó salir. 15 canciones de buen pop tras lo que acabamos en un divertido caos para conseguir comer de una forma tranquila en este Domingo de sol que cantaban los TCR... pero eso es otra historia.

Ya tienen varias fechas para los próximos meses, la más cercana será el 23 de abril en el bar The Dash donde volverán a tocarnos bonitas canciones, el 26 y 27 de mayo dentro del Madrid Live Weekend que se celebra en la Sala El Juglar junto a entre otros Salvador Tóxico y para este verano están incluidos dentro de los Acústicos al fresquito que se celebran en Monterrubio de la Serena (Extremadura) el 18 de agosto también junto a Salvador Tóxico

Tachenko han vuelto. Hace dos años publicaban su último disco de estudio, El Comportamiento Privado (Limbo Starr, 2015) y tuve la suerte de disfrutarlo en directo en el Festival Tomavistas, el Contempopránea o aquel acústico en el Fnac de Callao en formato dueto con Sebas Puente y Sergio Vinadé. Y es justamente Sebas y Sergio, fundadores del grupo, los encargados de este particular disco donde se dedican a reversionar algunas de sus canciones e incluir dos nuevas: Misterios de la canción ligera (Limbo Starr, 2017).

El disco lo abren Armaggedon y Nuestra Especialidad, las dos nuevas canciones que encajan perfectamente con el repertorio del grupo. Así se nota al ir desgranando cada una de las canciones, desnudas, acústicas y donde nos deja claro la cercanía del grupo.

Fotografía: Gustaff Choos

La selección de canciones no va camino de escoger los singles, no se encuentran temas como Escapatoria, Dame una pista, Amable o Hacia el huracán, sino que opta por otras canciones de sus discos dándoles una nueva vida pero sin perder toda la esencia. El desnudo les sienta muy bien, tanto como a Sebas que fue seleccionado como Confesiones tirado en la pista de baile como uno de los chulazos del pop, y nos acerca a la faceta más intima como si fuera un nuevo renacer de cada una de las composiciones.

Misterios de la canción ligera se está presentando por España, el viernes 7 de abril en el CC Matadero de Huesca (formato dúo), el sábado 8 de abril en Big Star Music Club en Pamplona (formato dúo), el 20 de abril en el Lemon Rock de Granada (formato dúo), El 21 de abril en Ea! Teatro en Albacete (formato dúo), el 4 de mayo en el Teatro Principal de Zaragoza (formato banda)

el 6 de mayo en Almo2bar de Barcelona (formato banda), el 11 de mayo en el Teatro Lara de Madrid (formato banda), y el 13 de mayo en Espai Rambleta (Valencia) (formato banda).

De eso que se te van las fechas y de repente te das cuenta que se te ha pasado celebrar que Confesiones tirado en la pista de baile cumple, ni más ni menos, que ocho años. Nacido en 2009, el mismo año que Sombras de Neón, Sufridores en Casa o el primer blog de Dulceida, y como cantaban Mecano en su última etapa "Aquí seguimos con las mismas ganas de soñar...".

Para el 5º aniversario pedí a algunas personas que dedicaron unas palabras a este lugar: Zahara, Lyona, Niño Fixo, Hombre Confuso, Jesús Fernández de NYSU, Jero Romero, José Luis Algar, Mónica Aragón, Teenage, Band à Part, Alexander Bard, Bravo Fisher, Chemapop...

De cara al 7º aniversario comencé con un proyecto llamado Reinventando las Confesiones donde diversos grupos musicales creaban canciones alrededor del nombre del blog partiendo del himno de René, el remix de Fear of Tigers, la ironía de Que bailen los demás, el sonido cabaretero de Gerard Civat, los Miles de likes de la noche de Denise Murz, el instrumental de Sergio Pianos y aún quedan varias canciones por publicar.

Ahora, coincidiendo con este 8º aniversario, he mandado un mail a diversas personas con un nuevo proyecto. De momento es secreto pero si todo sale como va a salir será algo muy chulo, interesante y lleno de estribillos pegadizos que ya conocemos pero vistos con una perspectiva diferente.

Madonna cuando llega a una reunión de trabajo

Gracias a todos los que leéis Confesiones tirado de baile, tanto a los que lo hacen desde aquel inicio, que no son pocos, como los que habéis ido llegando poco a poco hasta este lugar. A los artistas que se han dejado liar para alguna de las cosas que he realizado, a los que han compartido artículos Y ahora os dejo con Madonna que antes de su Confessions on a dance floor ya se había subido a una bola de discoteca en el Girlie Tour cantando Express Youserlf.

Y si os gusta este lugar siempre podéis leerme también en Hombres Encontrados y En la Disneylandia del amor, seguirme en redes sociales, darle like y subscribiros al canal... Ah no, perdón, eso no es aquí, ¿verdad?

El verano de 2015 fue el momento en el que Dover daba los últimos coletazos, exactamente en un festival en Madrid y sus palabras ante la última canción sonaban a despedida. Pasado más de un año fue confirmada la separación por Amparo Llanos a la vez que anunciaba un nuevo proyecto musical junto al bajista del grupo, Samuel Titos, completando con Jota Armijos (ex Fuckaine): New Day. Ahora publican su disco debut: Sunrise(Autoeditado, 2017).

Titular Sunrise a un disco debut tras haber sido parte de una de las bandas de rock más influyentes, y que marcaron el cambio en la industria discográfica con su salto de una indie a una multinacional, Es inevitable decir que si que conservan de Dover la "facilidad" por hacer canciones pegadizas a una escucha, comenzando por el single y tema que abre el disco, Stay, pero se alejan más del sonido más guitarrero del grupo para pasar a un momento más pop clásico como Say Yeah, que evoca a los Beatles, Free, Love Chains o Rolling Down que nos lleva hasta la electrónica de The Sounds llegando a un sonido más folk-pop americano en Painting in the Sky. De repente parece invadirnos el ritmo de los Ramones en Get Away

Después hay un aire más folk, más a campamento de verano como en el tema que da título al disco (Sunrise) aunque también tiene ecos de aquel cierre del maravilloso Follow the city lights,uno de esos discos recomendables para regalar, Shine on me. Enseguida dejan el pop más tranquilito para meter bien de baterías ruidosas, sintes y el sonido más bailable en Wanna Know y Jupiter and the Farmer que me transporta a los ingleses Ash y así seguimos con Ten Times Twelwe, que nos puede llevar hasta los REM y veo la inocencia de aquellas Deviot (y del indie de finales) de los noventa en In my room. El cierre con One Day podría bien ser un mashup de las dos épocas de Dover con el propio estilo del grupo que, y de ahí todos los referentes, es un abanico de pop atemporal y que perdura en la mente de todo aquel que lo escucha.

Puedes seguir a New Day en su Facebook

Apartamentos Acapulco nos dejan abrir una nueva ventana al que será su primer larga duración, Nuevos Testamentos, que se publica el 22 de abril en Discos Imaginarios. Este segundo single se llama Qué quieres de mí. Ellos mismos indican que esta canción suena a Los Planetas, y así es, pero hay que especificar que suena al grupo de J. cuando juega con la melodía y también los acerca al mundo de otros grupos como Linda Guilala.

Esta canción, que será el quinto corte del disco, contrasta en tempo con el primer avance, Juan Sin Miedo, donde encontrábamos a unos Apartamentos Acapulco mucho más relajados y tranquilos lo que nos hace pensar que estamos ante un disco variado de ritmos.

Hace unas semanas nos sorprendían estando dentro del proyecto Who covers who realizando una versión de Cosas Nuevas de los Linda Guilala, mientras que estos se encargaban de realizar una de Y si todo cambia del grupo granadino

Si queréis verles en directo mañana viernes actúan en la Fiesta Contempopránea que se celebra en la Sala Mercantil de Badajoz junto a The Magic Mor y Lúa Gramer. Actuarán también en el festival de Alburquerque que se celebra el 21 y 22 de julio. Además son los artistas invitados de varios conciertos de presentación del nuevo disco de Los Planetas: en el Teatro Price de Madrid el 27 de abril y el Palacio de Congresos de Granada el 25 de mayo.

Portada: Gabriel Moreno

Hace poco mas de un mes nos llegaba el LP debut de Mostaza Gálvez, Vida y Milagros(Heike Records, 2017) y ahora el grupo formado por Guille Mostaza y Frank Gálvez nos presentan el videoclip de la canción que abre el disco y uno de sus hits, con un estribillo muy a Los Planetas: Me vuelvo con lo puesto dirigido por Fran Gas.

En el clip vemos al grupo, junto con su banda en directo, interpretando la canción entre una imagen de videoclip actual combinado con lo que son imágenes de VHS ochentero-noventero. Mientras nos encontramos a una misteriosa chica (Laura Put), que parece el personaje que Natalie Portman interpreta en Closer con esa peluca, toque misterioso y encanto, que es una femme fatale que va a hacer la vida muy difícil a aquellos pretendientes que intenten conquistarla en una de esas noches de fiestas que sabes como empiezan pero no como acaban. Aunque quizás el plano final nos deja entrever que todos podemos tener ese punto canalla...

Fran Gas, el director del clip, ha sido responsable de varios videoclips de Ellos, Varry Brava (del que fue miembro antaño) o Mayor Tom, del que también realizó el cortometraje 1982 homenajeando a Regreso al Futuro.

Me vuelvo con la puesto
Mostaza Gálvez (2017)

Dirección, fotografía y montaje: Fran Gas

Reparto:
Laura Put
Frank Gálvez
Guille Mostaza
Mayor Tom
Dudu Luis
José María Oliver

Estilismo Laura Put: Zaida Rodríguez

Ayudante de cámara: Arturo Reyes

Agradecimientos: Café Berlín

Guadalupe Plata acaban de estrenar su nuevo videoclip, Qué He Sacado Con Quererte (aka Violeta Parra), el single adelanto de su próximo disco que se publica el 21 de abril. Para transportar el sonido a imagen han vuelto a contar con la gente de Nysu a la dirección.

Han vuelto a contar con una de sus actrices fetiches (Silvia Vacas que hoy estrena película, Smoking Club) como una de las protagonistas de esta historia donde se entremezcla la religión, los toros, la vida y la muerte en un formato blanco y negro, que ya les dio un buen resultado en el mediometraje Axiom, y "jugando" con la duplicidad de las imágenes, como en Diplomat del grupo Itch. Un viaje hacia arriba, hacia abajo, y viceversa donde el grupo parece ser el culpable de un trágico acontecimiento... o cuanto menos cómplice.

El grupo de Úbeda ya había contado con Nysu para el rodaje de dos de sus videoclips: Pollo Podrío (2008) y Milana (2013). Aquí es donde podemos ver el cambio de la productora audiovisual casi desde sus orígenes hasta la actualidad y como siguen siendo una de las referencias en este sector tanto en nuestro país como en el extranjero.

Qué He Sacado Con Quererte (aka Violeta Parra)

Guadalupe Plata (2017)

Directed by: Nysu

Produced by: Adisar Media

Starring: Silvia Vacas

Dop: Dani Meré

Art Director: Raul Lopez Serrano

VFX: Fake Studio

Make-Up Artists: Elizabeth Wic & Estefania Montero Navacerrada

Label: Everlasting Records

Production Manager: Hugon Catalán Fernández

1stAC: Pablo Pascual

2nd AC: Andy Pulido

Thanks: Palmira, Paula Hassel, Luciano Firmo, Miguel Roldan, Jose Luis Lara Romero and Adisar Media.

Guille Milkyway se ha hecho esta tarde un Facebook Live para La 2 de TVE donde participa semanal y puntualmente,cada viernes en el programa Tips con una sección musical donde nos puede descubrir las últimas canciones, enseñarnos las canciones que no conocíamos que eran versiones o curiosidades musicales de todo tipo.

En esta conversación, de media hora de duración, ha habido preguntas de los internautas hemos podido descubrir muchas novedades alrededor de La Gran Esfera (Elefant Records), el próximo disco de La Casa Azul y casi podemos decir que el más misterioso habiendo pasado ya seis años desde que descubrimos La Polinesia Meridional (Elefant Records, 2011):

Podría ser peor... y vivir en un lunes por la mañana después de vacaciones eternamente

- Podría ser peor, es una canción triste que habla del final del amor y la búsqueda de excusas que "podría ser peor", es el primer single que se presentó del nuevo disco de La Casa Azul. No sé sabe si finalmente tendrá videoclip.

- La Gran Esfera, no va a salir de forma inminente, todavía no hay fecha concreta y ya dice que da largas porque aún no está fijado. Al parecer la situación es que le cuesta parar el acabado del disco y todavía se encuentra en ello.


Existe La Casa Azul, como casa real, que era de Frida y Diego en Coyoacán México

- En el año 2018 La Casa Azul actuará en México, una gran noticia para sus seguidores mexicanos los cuales desde hace años en foros, redes sociales y en todos lados pedían una visita del "grupo" al otro lado del océano.

- Habrá un segundo y tercer single, del cual uno de los dos tendrá videoclip aunque todavía no ha confirmado quien lo va a dirigir, recordemos que los últimos (y espectaculares) fueron realizados por Jean-Marie Marbach. Tampoco hay fechas concretas pero si quiere presentarlos en los conciertos de verano deberíamos de empezar a verlos en breve.

La Casa Azul, o uno de los grupos que más movimiento de fans tiene en el terreno alternativo

- Los conciertos de este verano (Por ahora confirmados: 10 junio, Festival De Les Arts en Valencia, 25 de junio en Fuengirola Pop Festival, 30 de junio en el Vida Festival en Vilanova i la Geltrú, 1 de julio en el Festival EMDIV de Elda, 21 de julio en el Contempopránea y el 28 de julio en el Low Festival) tendrá una nueva puesta en escena, cuatro personas en el escenario y no habrá muchas canciones nuevas, sólo las que se hayan publicado hasta la fecha. Con lo cual se avecina un grandes éxitos en toda regla aunque apunta que habrá sorpresas.

- El nuevo disco, La Gran Esfera, se tocará en los conciertos que se vayan realizando a partir de finales de año. ¿Significará que el disco se lanzará a finales de 2017? ¿Volveremos a ver en el mes de noviembre su publicación? ¿Habrá que esperar hasta 2018? ¡Menuda intriga!

El día que descubrimos que los chicos y chicas de La Casa Azul eran androides. Todo un drama

- Guille Milkyway reveló que no habrá la recuperación de los androides como mínimo a la manera que estaba hecho hasta ahora. Recordemos que ellos desaparecieron apareciendo por última vez en Esta noche sólo cantan para mí, que también sería el último clip dirigido por Domingo González.

Si queréis ver todo el Facebook Live sólo tenéis que dar click aquí

Disconnect / The Perfect Kiss y la necesidad de desenchufarnos

Escape the Loggia / ¿Qué esconde La Habitación 1336?

Feos, pero muy sintéticos / Inconsciencia Artificial llena de humor y estribillos electropop

El día que descubrimos al DJ que necesitamos en nuestra vida

Red Nose Day Actually / 14 años después el amor sigue estando en todas partes

Indetectables / Informar sobre el VIH de una forma entretenida

Premios MIN / IX Premios de la Música Independiente, los Goya del indie

Mi patria en mis gayumbos / Anntona y su HIT

De 'Caza' con Lecciones de Vuelo (Premio al Titular menos original 2017, pero uno de los mejores discos del año, aunque sea de 2016)

MNFSG (Music Never Felt So Good) / Luis DH, del Record Store Day al verano

Borque & Gonzalo Caps, Live in Madrid!

Maricón Zara / Los Planeta No más reivindicativos

[Un domingo de sol] Tomando el vermú con Capitán Sunrise

[Misterios de la canción ligera] Tachenko nos cantan bien cerca del oído

[Y tirado en la pista de baile...] 8 años haciendo confesiones musicales

[Sunrise] New Day, el nuevo amanecer del pop

[Qué quieres de mí] Apartamentos Acapulco modo Los Planetas ON

[Me vuelvo con lo puesto] Mostaza Gálvez Gas Put Tom Luis Oliver

[Qué He Sacado Con Quererte (aka Violeta Parra)] Guadalupe Plata y Nysu, el tándem que siempre funciona

Guille Milkyway desvela nuevos detalles de 'La Gran Esfera' de La Casa Azul en su primer Facebook Live